Биография Владимира Симонова
Писатель, поэт, философ. Автор книг, поэтических сборников, телевизионных и радио программ. Родился в России, учился и работал в Риме, Париже, Праге. В Киеве в течение многих лет возглавлял Фундацию Высокой Моды Киева и Дома Моды "Olga Simonov". В 1997-1998 годах - автор и ведущий радиопрограммы "Откровение от Симонова", пользующейся огромной популярностью в Киеве и других городах Украины (в течение 9 месяцев три раза в неделю с 21.00 до 24.00 беседы с Симоновым в прямом эфире радио Super-Nova привлекали к себе многотысячную аудиторию в возрасте от 13 до 70 лет). Мощным камертоном Вкуса и Стиля для развития TV в Украине явилась серия авторских телепрограмм Владимира Симонова "Империя Красоты" (1996-1997 годы).
С 2002 года Владимир Симонов живёт и работает в Los Angeles, USA. Успешно реализует творческий потенциал в кино в Hollywood. В 2008 году студией Raida Production закончены съёмки фильма по его сценарию "Chasing Tchaikovsky", «В погоне за Чайковским» (фильм - призер кино-фестиваля ARPA-2009, Hollywood в номинации "Лучший режиссер").
В 1993-1995 годах опубликованы сборники стихов Владимира Симонова "Мы с тобой из застойного времени" и "Слава Богу - Люблю!". В 1998-2000 годах вышла серия из 14 книг "Новое. По-Новому. На Новом" (издательство Яшрам).
В 2006 году в USA издана книга Владимира Симонова "В поисках Женщины" (Liberty Publishing House).
Сайт автора http://www.vladimirsimonov.com
Супрематизм (от лат. supremus — высший, высочайший; первейший; последний, крайний, видимо, через польское supremacja — превосходство, главенство) Направление авангардного искусства первой трети XX в., создателем, главным представителем и теоретиком которого был русский художник Казимир Малевич. Сам термин никак не отражает сущности супрематизм. Фактически, в понимании Малевича, это оценочная характеристика. супрематизм — высшая ступень развития искусства на пути освобождения от всего внехудожественного, на пути предельного выявления беспредметного, как сущности любого искусства. В этом смысле Малевич и первобытное орнаментальное искусство считал супрематическим (или «супремовидным»). Впервые он применил этот термин к большой группе своих картин (39 или больше) с изображением геометрических абстракций ,включая знаменитый «Черный квадрат» на белом фоне, «Черный крест» и др., выставленных на петроградской футуристической выставке «ноль-десять» в 1915 г. Именно за этими и подобными им геометрическими абстракциями и закрепилось название Супрематизм, хотя сам Малевич относил к нему и многие свои работы 20-х гг., внешне содержавшие некоторые формы конкретных предметов, особенно — фигуры людей, но сохранявшие «супрематический дух». Да и собственно более поздние теоретические разработки Малевича не дают оснований сводить супрематизм (во всяком случае самого Малевича) только к геометрическим абстракциям, хотя они, конечно, составляют его ядро, сущность и даже (черно-белый и бело-белый супрематизм) подводят живопись к пределу ее бытия вообще как вида искусства, т. е. к живописному нулю, за которым уже нет собственно живописи. Этот путь во второй половине века и продолжили многочисленные направления в арт-деятельности, отказавшиеся от кистей, красок, холста. Многие создатели новейших направлений в искусстве, современных артефактов чтят Малевича за его Супрематизм своим предтечей и духовным отцом. Быстро пройдя в своем супрематическом творчестве три основных этапа с 1913 по 1918 г., он одновременно, и 
особенно, начиная с 1919 г., пытался
