Поиск по всем книгам

Мерили Зденек. Развитие правого полушария

развитие правого полушария

file icon pdf Скачать книгу Merili_Zdenek_Razvitie_pravogo_polusharia.pdf - 941.55 KB

Лишь около 10 процентов людей на земле сбалансировано используют оба полушария своего головного мозга. Остальные развивают только левое полушарие и игнорируют творческий потенциал правого. Данная книга поможет развить и научится пользоваться возможностями правого полушария головного мозга.
Содержание
Часть I. Теория
Предисловие
1. Возможности интеллекта
Приглашение
Три вопроса
Несколько предупреждений
2. Творчество и интуиция
Что значит мыслить творчески
Развенчивая старые мифы


Начало
Что показали исследования
Новые взгляды на творческие способности
Сферы специализации левого полушария
Сферы специализации правого полушария
Остальные пять процентов
Развитие полушарий головного мозга
Идеальное партнерство
Когда полушария враждуют
Гипотетический случай
Реабилитация мозга
Древние знания
Противоречия
3. Ключ к повышению творческих способностей
Введение
Категория 1. «Отключение» левого полушария
Категория 2. Тренировка биологической обратной связи
Категория 3. Направляемое зрительное воображение
Категория 4. Переходные объекты
Категория 5. Писание «другой» рукой
Категория 6. Стимуляция чувств
Категория 7. Фантазия
Категория 8. Работа со сновидениями
Категория 9. Свободные ассоциации
Категория 10. Дары правого полушария мозга
Категория 11. Утверждения
Два условия для достижения успеха
2
Часть III. Практика. Ваша персональная программа
Введение. Как использовать персональную программу
День 1
Диаграмма осознания и оценки состояния
Что левое полушарие вашего мозга «думает» о вас
1. Мандала №1
2. Классическое начало
3. В далеком лесу
4. Вы можете снова вернуться домой
5. Что правое полушарие вашего мозга «думает» о вас
6. Тренировка ваших чувств
7. Воссоздание
8. Послушаем сновидца
Специальные инструкции для работы со сновидениями (дни 1-6)
9. Утренняя мудрость №1
10. Сводная характеристика сознания №1
11. Программирование успеха
День 2
1. Мандала №2
2. Цвета сознания
3. Место для вас
4. Мудрость прошлого
5. Синтез целей
6. Необычный способ видеть
7. Отдаленное место, далекое будущее
8. Расшифровка послания
9. Утренняя мудрость №2
10. Сводная характеристика сознания №2
11. Высокая оценка
День 3
1. Мандала №3
2. Воображение
3. Избавиться от проблемы
4. Воскрешённый успех
5. Отсрочка вынесения приговора
6. Другой способ слышать
7. Ваша летающая машина
8. Что известно аборигенам
9. Утренняя мудрость №3
10. Сводная характеристика сознания №3
11. Использование подарка
День 4
1. Мандала №4
2. Сущность предложения
3. Тайная пещера
4. Пещерные рисунки
5. Навязчивые мысли
6. Необычное восприятие осязательных ощущении
7. Вы - писатель: вот ваш сценарий
8. Скажите «привет» постановщику своих снов
9. Утренняя мудрость №4
10. Сводная характеристика сознания №4
11. Вам принадлежит ответственность
День 5
3
1. Мандала № 5
2. Предложение погрузиться глубже
3. За закрытыми дверями
4. Обращение неудачи в успех
5. Если бы...
6. Необычный способ ощущения вкуса/запаха
7. Далекое место, далекое время
8. Диалог с актерами
9. Утренняя мудрость №5
10. Сводная характеристика сознания № 5
11. Ценность вашего дара
День 6
1. Мандала № 6
2. Воображаемый массаж
3. Лестница в прошлое
4. Обратное движение
5. Словесный портрет
6. Необычный способ понимания
7. Путешествие на незнакомую планету
8. Программирование вашего вестника
9. Интерпретация утренней мудрости
10. Сводная характеристика сознания № 6
11. Появляющееся вдохновение

Добавить комментарий


Защитный код
Обновить

??????.???????

Нет-арт Net Art

Нет-артНет-арт (Net Art — от англ. net — сеть, art — искусство) Новейший вид искусства, современных арт-практик, развивающийся в компьютерных сетях, в частности, в сети Интернет. Его исследователи в России, вносящие вклад и в его развитие, О.Лялина, А.Шульгин считают, что суть Нет-арт сводится к созданию коммуникационных и креативных пространств в Сети, предоставляющих полную свободу сетевого бытия всем желающим. Поэтому суть Нет-арта. не репрезентация, а коммуникация, и своеобразной арт-единицей его является электронное послание. Различают по крайней мере три этапа развития Нет-арта., возникшего в 80-е — 90-е гг. XX в. Первый, когда начинающие художники Сети создавали картинки из букв и значков, имеющихся на клавиатуре компьютера. Второй начался, когда в Интернет пришли художники андеграунда и просто все желающие показать нечто из своего творчества. Появилась масса электронных галерей, салонов, кинотеатров, которые внесли в Сеть продукцию внешнего мира, не органичную Сети, использовали ее как посредник. Следующий этап состоял в освоении специальными сетевыми художниками собственно выразительных возможностей Сети, как некоего электронного энвайронмента или виртуальной реальности, внутри которых необходимо творить так, как невозможно работать в реальном мире. Появилась первая сетевая литература, построенная на принципах гипертекста, особые визуальные зоны Нет-арта, активно вовлекающие в их организацию реципиентов, сидящих перед своими компьютерами, и т. п. Компьютерные игры также представляют собой один из аспектов Нет-арта. Один пример Нет-арта. Известный в Сети Нет-артист Хит Бантин установил на центральных улицах Дублина, Токио, Лондона, Лос-Анжелеса телекамеры, связав каждую из них с определенной веб-страницей. Любой посетитель этого сайта из любой точки земного шара, заметивший какие-то беспорядке на данной улице, может тотчас информировать полицию данного города с этой же веб-страницы. Главной особенностью Нет-арта. на сегодня, как и ПОСТ-культуры в целом, является принципиальное отсутствие четкого разграничения искусства и неискусства. Основными характеристиками его являются неутилитарность, прямой контакт между художником и реципиентом, интерактивность, свобода бытия в киберпространстве, комуникационность. Представляется, что Нет-арт имеет большое будущее

Примитивизм - наивное искусство

ПримитивизмНаивное искусство Это понятие используется в нескольких смыслах и фактически тождественно понятию «примитивное искусство» . В различных языках и разными учеными эти понятия используются чаще всего для обозначения одного и того же круга явлений в художественной культуре. В русском языке (как и в некоторых других) термин «примитивный» имеет несколько негативный смысл. Поэтому уместнее остановиться на понятии Наивное искусство. В самом широком смысле так обозначается изобразительное искусство, отличающееся простотой (или упрощенностью), ясностью и формальной непосредственностью изобразительно-выразительного языка, с помощью которого выражается особое, не обремененное цивилизационными условностями видение мира. Понятие появилось в новоевропейской культуре последних столетий, поэтому отражает профессиональные позиции и представления этой культуры, считавшей себя высшей ступенью развития. С этих позиций под Наивное искусство понимается и архаичное искусство древних народов (до египетской или до древнегреческой цивилизаций), например, первобытное искусство; искусство народов, задержавшихся в своем культурно-цивилизационном развитии (коренного населения Африки, Океании, индейцев Америки); любительское и непрофессиональное искусство в самых широких масштабах (например, знаменитые средневековые фрески Каталонии или непрофессиональное искусство первых американских переселенцев из Европы); многие произведения так называемой «интернациональной готики»; фольклорное искусство; наконец, искусство талантливых художников-примитивистов XX в.,

Подробнее...

Скороспелые дети

Сделаться зрелым - вот цель, к которой мы ведем ребенка, и можно было бы думать, что чем скорее эта цель достигнута, тем большие победы должно было бы торжествовать искусство воспитания. Если, несмотря на это, мы не любим скороспелых детей, то причина не только в том, что нам кажется неестественным это перескакивание через поставленные природой границы, а также не в том, что, как учит опыт, скороспелые дети не лучше устраиваются в дальнейшей жизни, чем обыкновенные - а главным образом, в том странном, скажем больше, болезненном впечатлении, которое такие скороспелые дети зачастую производят. Их поведение, язык, движения и стремления в большинстве случаев совершенно иные, чем у других детей. Все или почти все детское они совсем стряхнули с себя, и контраст между духовным обликом взрослого и телом и лицом ребенка производит чуждое и отталкивающее впечатление. Это описание подходит, конечно, только к выдающимся случаям. Дети, которые преждевременно зрелы только в некоторых областях, могут во всем остальном оставаться совершеннейшими детьми. 
Подробнее...